top of page
Porselein en meer...
19.04–19.05 2024
met werk van Christine Berben, Anne De Ghelder en Emma Terweduwe
curator : Isabelle De Jaegere
Praktische info :
Opening op 19 april om 19:30 in aanwezigheid van de kunstenaars.
Finissage op zondag 19 mei
Telkens open zaterdag en zondag van 14 tot 18:00 uur .
Christine Berben
Christine Berben statte haar artistieke opleiding aan de academie van Sint-Niklaas. Tekenen, schilderen en de grafische technieken hebben in grote mate bijgedragen tot de ontwikkeling en realisatie van haar werk.
Gedurende meer dan 20 jaar werkte ze met verschillende materialen, in uiteenlopende technieken om uiteindelijk geobsedeerd te geraken van porselein en de Nerikomi-techniek. Porselein fascineert haar door zijn transparantie, zijn puurheid, witheid en finesse. Nerikomi is een Japanse techniek waarbij verschillende in de massa gekleurde kleilagen gestapeld, gesneden en terug geassembleerd worden met een boeiend caleidoscoop aan kleuren en patronen als resultaat.
Christine Berben zoekt in haar oeuvre de grenzen van het mogelijke op. Haar werken zijn het resultaat van een jarenlange en voortdurende evolutie. Ze werkt meestal in kleine series, heel fijn en secuur, fragiel en zuiver. Een vorm is meestal het afgeleide van een vorige vorm. De ene vorm inspireert de volgende vorm. Evenwicht in compositie, kleur en vorm is zeer belangrijk.De realisatie, het uiteindelijk maken van het object is het eindpunt en het resultaat van een lang proces van reflectie en zoektocht naar harmonie in kleur en vorm.
Anna De Ghelder
'Oude boeken zijn onsterfelijk... ze beginnen gewoon een nieuw hoofdstuk...'
Toevallig stuitte ze op dit betekenisvolle citaat en het ontstak een nieuwe creatieve reis....
Er zit veel schoonheid in wat op papier, kaarten, catalogi, kranten en allerlei soorten papier gedrukt staat... allemaal verrijkt door hun verleden. Het gebruik van gerecyclede materialen in een meditatief proces van herhaling stelt Anna in staat om pure, sterke, poëtische en hedendaagse kunstwerken te creëren. Ze koestert het idee van hergebruik van materialen en objecten. In de eerste plaats papier, maar ook natuurlijke elementen zoals hout, stenen en recent zelfs enkele kunststoffen worden toegevoegd om haar concept te versterken.
De rijkdom van ogenschijnlijk nutteloze objecten is verbazingwekkend. Van tijd tot tijd wordt het basismateriaal 'papier' teruggebracht tot papierpulp, in een cyclus van deconstructie tot het uiteindelijk terug wordt opgebouwd. Texturen en kleuren worden verkregen door verschillende tinten en kwaliteiten van papier te gebruiken. Het originele papier zelf geeft het gewenste resultaat met zijn eigen unieke effect, dat niet kan worden herhaald.
Bovendien is Anne altijd op zoek naar ongewenste boeken met een ziel om ze om te vormen tot betekenisvolle vormen met een conceptuele twist. De herinnering en de geschiedenis van het gedrukte document wordt zo op een bijzondere manier gevisualiseerd. Dit resulteert in een serie werken, bijna als een 'ander soort lezen'.
Anne creëert een stille ruimte waar papier niet langer de drager is maar leidt tot een evocatief kunstwerk met zijn eigen vorm en kleur.
Emma Terweduwe
Na haar studies 'Textielontwerp' aan de Koninklijke Academie voor Schone Kunsten (KASK) in Gent, werkte Emma samen met verschillende hedendaagse merken en culturele instellingen, van Henrik Vibskov en Bless tot het Textielmuseum in Tilburg. Eind 2020 richtte ze haar eigen avant-garde studio op.
Emma Terweduwe creëert stukken die zowel luxueus als expressief zijn. Waarbij ze natuurlijke en duurzame materialen, krachtige en kleurrijke grafische ontwerpen combineert in een uniek proces van het vilten van geweven stoffen. Door textiel te crëeren dat ons tastgevoel prikkelt, geven Terweduwe's tactiele werken kritiek op onze hedendaagse maatschappij die vaak oppervlakkig en snel veranderend is, waarbij uiterlijk vaak boven inhoud wordt gesteld.
Voor Emma is de samenwerking met andere hedendaagse meesterambachtslieden een centraal onderdeel van haar filosofie. Zowel om een textielstuk van de hoogste kwaliteit te creëren, als om belangrijke lokale ambachten en tradities te behouden.
Haar aanpak is bewust langzaam en doordacht, waarbij digitale technieken worden ingezet in analoge processen zonder afbreuk te doen aan de kenmerken van een met de hand vervaardigd object. Door het gebruik van natuurlijke materialen met subtiele maar expressieve eigenschappen, krijgen haar geweven werken een organisch en tastbaar gevoel, waarbij gedurfde grafische patronen zorgen voor een hedendaagste estethiek.
OTHER UPCOMING EVENTS
Juni 2024 : Polly Pollet
Weekend art 2024: Sybren Vanoverberghe en Charles Degeyter
PAST EVENTS
PASSIO 2024 - Il Cammino
15.02.2024 - 7.04.2024
AMOR FATI met Jonas Vansteenkiste en Dodi Espinosa
27.10.2023 - 26.11.2023
Slush/ met Nathalie Vanheule , Arthur Dufoor en Krystel Geerts
3.09 — 01.10.2023
-
Demain presents Textures
26/04 - 21/05/2023
Bart De Zutter - HerZien
11/03 - 02/04/2023
Filip en Victor Ledure
05/11 - 04/12/2022
Ronny Delrue - 'Sculptures of Stone'
Boekvoorstelling
23 oktober
dominiq V.D. wall
'abobow"
03/09 - 25/09/2022
Patrick Keulemans
Goud
04/06 - 26/06/2022
Annick Vandecappelle
The shape of things to come
26/02 - 20/03/2022
Jacques Deneef
Re-Naissance
19/11 - 12/12/2021
-
De wereld van Cusko;
Blues om wat blijft.
Een creatie van Filip Ledure
Inleiding door Willy Spillebeen (schrijver, dichter)
20/11 - 16/01/2021
bottom of page